RICCARDO GUASCO
Breve presentazione ( studi/percorsi/ispirazione)
Mi chiamo Riccardo Guasco sono un'illustratore e pittore nato ad Alessandria nel 1975
Ho frequentato l’istituto d’arte di Asti, l’accademia d’arte di Torino, lavorato in un agenzia pubblicitaria a Milano e poi come insegnante prima di diventare un illustratore a tempo pieno, lavoro che faccio ormai da più di 10 anni.
Fare l'illustratore mi ha portato a toccare nel tempo i più svariati campi di interesse e applicazione, dal teatro alla pubblicità, dal cinema al design, dalla moda all'arredamento. Ho scoperto nell’illustrazione un veicolo, un mezzo che mi ha portato ad esplorare strade che mai avrei immaginato di percorrere. Raccontare per immagini in maniera efficace è sempre stato l'obiettivo finale della mia ricerca, per questo ho scelto il “manifesto” come uno dei mezzi di comunicazione più efficaci, per le potenziali possibilità di divulgazione di un messaggio e per l’estrema democraticità del suo supporto che resta indissolubilmente legato alla vita quotidiana delle persone.
Come descriveresti la tua ricerca personale in ambito artistico?
Ho sempre sentito molto forte l'influenza dell'arte del '900 e delle avanguardie artistiche che sono state per me, e sono tutt'ora una fonte inesauribile di ispirazione. Dal Cubismo al Futurismo, dal Suprematismo ai Fauves mi sono sempre appassionato al concetto di superamento della realtà che c'era in queste correnti e negli artisti che le lanciavano e da queste sono partito per la mia ricerca. Il risultato credo sia un dolce frankenstein, fatto di morbide forme cubiste, figure geometriche pure estremamente romantiche, astrattismo sorridente e colori accesi accanto a tinte pastello: un ossimoro forse o forse solo opposti che si attraggono.
Qual è stato il tuo metodo di lavoro in relazione alle opere dedicate alla Divina Commedia?
L'idea delle tre opere dedicate alla Divina Commedia è ancora un embrione, non ho ancora buttato giù delle bozze vere e proprie, ho finora avuto solo dei flash con opere già realizzate da altri artisti che erano ben sedimentate nel mio immaginario e mi tornano alla mente: Dorè, Mattotti, Moebius.
Vista la mia passione per il manifesto, quasi sempre, quando sono libero di interpretare un soggetto parto da quella struttura, come se Paradiso, Purgatorio ed Inferno fossero tre opere teatrali da mettere in scena e di cui si potrà vedere il manifesto in quelle belle edicole rotonde che ricordano la Parigi della Belle époque.
Per quanto riguarda la tecnica sono indeciso su una litografia, sempre per restare vicino al tema del manifesto artistico, o un originale su carta.
Link di riferimento ai tuoi siti.
RICCARDO GUASCO - IT
Riccardo Guasco è un illustratore e un pittore che lavora con una varietà di stili e mezzi - inchiostro, acquerello, acrilico, pennello cinese - oltre a creare illustrazioni digitali per clienti come The New Yorker, Eni, TIM, Diesel, Rizzoli, Baldini & Castoldi, Poste Italiane, Campo Viejo, Giunti, Moleskine, Rapha, Thames & Hudson, DeAgostini, Sole 24 Ore, Emergency e L'Espresso ..
Illustratore e pittore, è dotato di quella peculiare forma di sensibilità in cui la grazia formale va di pari passo con la delicatezza dell'intenzione. Basta guardare una qualsiasi delle sue opere, che sia una pubblicità o la copertina di una rivista, e vedrai sempre quel tocco di meraviglia che è prerogativa di una visione poetica. I lavori risultanti faranno sorridere anche i tuoi occhi.
Riccardo si definisce un uomo innamorato della forma d'arte del manifesto, che vede come uno strumento in grado di educare le persone alla bellezza del mondo. Infatti la straordinaria natura del suo stile puramente pittorico sta proprio nell'ordinarietà di ciò che ritrae, trasformato dalla sua matita in situazioni artistiche. Nello spazio che esiste tra i sogni e la vita quotidiana le figure umane diventano corpi trasfigurati in contorsioni piene di passione, fino a fondersi con gli elementi contestuali circostanti.
Sono digitali ma iniziano sempre con uno schizzo a matita, che viene poi colorato con un pennello prima di essere finito al computer. È chiaramente questa gestazione su carta che conferisce ai suoi disegni una tale leggerezza, la stessa leggerezza che consente a queste creazioni di volare in alto prima di arrivare a terra in campagne pubblicitarie, riviste, libri, cappelli e biciclette.
RICCARDO GUASCO - IT
Riccardo Guasco is een illustrator en een schilder die werkt met een verscheidenheid aan stijlen en media - inkt, aquarel, acryl, Chinees penseel - naast het maken van digitale illustraties voor klanten zoals The New Yorker, Eni, TIM, Diesel, Rizzoli, Baldini & Castoldi, Poste Italiane, Campo Viejo, Giunti, Moleskine, Rapha, Thames & Hudson, DeAgostini, Sole 24 Ore, Emergency en L'Espresso ..
Als illustrator en schilder is hij begiftigd met die eigenaardige vorm van gevoeligheid waarin formele gratie hand in hand gaat met delicatesse van intentie. Kijk maar naar een van zijn werken, of het nu een advertentie of een tijdschriftomslag is, en je zult altijd het vleugje verwondering zien dat het voorrecht is van een poëtische visie. De resulterende werken zullen ook je ogen laten glimlachen.
Riccardo noemt zichzelf een man die verliefd is op de kunstvorm van de poster, die hij ziet als een hulpmiddel dat mensen kan bijbrengen in de schoonheid van de wereld. In feite ligt de buitengewone aard van zijn puur picturale stijl juist in de alledaagsheid van wat hij portretteert, getransformeerd door zijn potlood in artistieke situaties. In de ruimte die bestaat tussen dromen en het dagelijkse leven worden menselijke figuren lichamen die getransfigureerd zijn in kronkelingen vol passie, totdat ze versmelten met de omringende contextuele elementen.
Ze zijn digitaal, maar beginnen altijd met een potloodschets, die vervolgens met een penseel wordt ingekleurd voordat ze op de computer worden afgewerkt. Het is duidelijk deze draagtijd op papier die zijn tekeningen zo licht geeft - dezelfde lichtheid waardoor deze creaties hoog vliegen voordat ze op de grond komen in reclamecampagnes, tijdschriften, boeken, hoeden en fietsen.
